书法是一个理性和感性兼具的文化艺术形式。书法的理性，来自于文本的记录形式，自古而来，书法的文本载体都有理性含义，若非文章即是诗词，书法是文字交流的实用性之上发展出来的艺术。想了解更多书法相关干货内容，请持续关注“新翰丹书法”!

      大概在汉代的时候，书法从实用性中体现了艺术的感性之美，发展到最后，人们甚至不会十分在意书法记载的内容，而只对其线条艺术凸显的魅力所感染。

      感性和理性是人的两大思维能力。在书法众多的风格之中，不同的侧重也会有不同的字体和风格出现。从字体而言，小篆、东汉隶书、楷书是属于理性的，是因会规范性整理而成，更多的是因为社会功能属性的需要。

      而草书，西汉隶书，战国文字，帛书都是属于感性大于理性，因为随意性突破了规矩的严格限制，就可以能体现出书写者的性情，就偏感性一些。这种作品，我们一般称之为“意多于法”

      而从书体风格而言，不同性格和不同情感波动下也会产生不同的艺术风格的体现。比如同属于楷书，欧阳询险峻挺拔，一丝不苟，体现了侧重理性的艺术风格，所以写欧体规矩大，需要恪守很多法则才能领会到其特点。

      褚遂良的楷书则活泼清新，带有隶意，线条有细微的变化，飘渺不定，力量轻柔，侧重感性特质。学褚遂良的字，最难把握的是其线条力度和萧散的结体。褚遂良与欧阳询相比完全是两种艺术性格，是理性感性的鲜明对比。

      颜真卿是中国书法史上的巨星，他的楷书具有庙堂气，可以说更多体现的是理性的厚重分量。他的字堂堂正正，不论是结体还是用笔都恪守中庸之道，涵养浩然之气。他的《自书告身》就体现了这个特点，如山东大汉正襟危坐，颇有气魄。

      而颜真卿的行书《祭侄文稿》则体现了其感性的一面，因为其侄子颜季明在安史之乱中丧生，国仇家恨让其情绪波动，裹挟着巨大的历史重量，凸显了其情感喷薄的一面。所以颜真卿的《祭侄文稿》中，我们看到了这位将军书法家丰富的情感。

      其实人的感性和理性均衡，才是作为人来说最佳的状态。感性过度容易迷失甚至迷信，理性过多则容易固执。二者均衡则互相牵制，心理和思维则会平衡。但是如果说要再进一步，则是要拓宽感知边界。

      因为人的理性是在已知的感知下的分析总结。所以感性是理性的边界。比如我们总是通过看到的事物而进行思维上的理性分析，而无法理解和分析我们感知不到的东西。

      人的认知瓶颈在于感知边界，提升感知能力，才可能有突破的认知。比如我们对古人书法的感知其实是不够的，在这个前提下进行理性的分析，其实意义并不大。学习书法就是要在感知上逼近古人经典，这时候才能慢慢明白其理论所指究竟为何。

      为了突破感知边界。有的人走理性，不断纠正感知错觉，否定既有感知，推导相对客观，不断发现未知领域，但瓶颈在于感知能力最终会限制溢出的理性，最终只能发现自己无知，并推导出无知的领域，否定既有定论，到此为止。如果心力不够，会影响生存能力。这是科学家哲学家。

      走理性是用去除妄想的办法，如果没有感性能力，去除妄想最终换来的往往是深刻的执着。

      有的人走感性，不断消解对既定理念的肯定，调动五感的识别能力，对所处世界产生虚拟感，更加灵活的看待之间的关系，但瓶颈在于现实理性最终会给予打击否定和感知安全(既定说法会感觉安全)，无拘束带来自由快感，也带来无序的痛苦。到此为止，如果理性不够，会容易疯癫若狂，无法自制。这是艺术家。

      走感性是用去除执着的方法，如果没有理性能力，去除执着最终换来的就是精神心态的错乱和妄想。

      《华严经》云：“一切众生,皆具如来智慧德相,只因妄想执着,而不证得”仅有理性和仅有感性，都是缺陷，都有瓶颈，二者兼具才可能提升认知。在书法上来说，我们既要不断在艺术感知上体会古人的妙处，同时也需要甄别不同理论和说法的优劣，既不要陷入迷信的妄想，也不要捆绑在固步自封的执着中。以上就是本期的全部内容，感谢观看。更多书法内容尽在新翰丹书法！