书法要传承，但传承什么，每个人的认识、理解不尽相同。有人认为临帖是传承古法的唯一途径;有人主张有选择地传承古人书法的核心技术就行，不要一味临帖;有人强调临创结合就是传承;有人甚至说不临帖也可以传承。这些听起来似乎都有道理，究竟何为传承，需要我们认真思辨。更多书法内容尽在新翰丹书法！

      我们可以从文字书法的属性、书法艺术的本质以及书法的神采意趣三方面，作一简析 。

      一、书法依赖文字，组成文字的点画、结体，历经数千年的洗礼，由原始状态的图形符号，进化到高度概括的线条点画和方块结体，这是高度科学合理和文明的象征，这好比人的进化，可谓达到十全十美之境界。

      而书法是文字衍生的艺术，容不得组成其点画背离文字的书写规律，容不得构成文字书法元素的喧宾夺主，否则就失去了文字书法的价值和魅力，也失去了书法艺术的本真。

      当下普遍流行的所谓现代书法、抽象书法、意向书法、图式书法、表演书法等等，其实，已脱离了书法本真，不要冠以书法之名，而图形式视觉效果，这与书法的本意是背道而驰的。

      今后，书法如何演变，还是依赖文字的发展演变，而这个发展，不是随心所欲的，异想天开的。一定是符合文明社会的发展需要，符合文字发展规律，经过漫长的日积月累才会实现。好比人类的长相，今后人会进化成什么样子，无法预知，但一定会在长期的社会活动和劳动实践中，不断完善人的身体机能和体征，只会越来越好看、越来越完美，这是发展规律。文字书法也是如此。

      现实与理想;本真与虚伪;形式与内质，是难以调和的矛盾。要么舍得，像弘一法师，烦尘涤饮，仗笔佛门;要么像苏东坡、张大千，拿得起、放得下，天公成全;要么如齐白石、林散之，韬光养晦，伺机爆发。在博大精深的文字书法面前，仅凭一己之力，开山挖道，敢做第一个吃螃蟹的人，虽精神可嘉，但个人的力量微不足道。

      文字书法的上述特殊性，决定了传承必须依托文字演变、并且随文字演变而沿着书法自身发展的轨迹这条主线展开。

      二、书法艺术的特殊性不完全是以技取胜。这个观点，许多人赞同，但也听到不少人反对，反对的原因是认为，传承的主要内容是古人书法的核心技术。掌握了核心技术就可以创新书法。

      书法哪来核心技术?书法又不是产品，岂能凭技术创新书体。

      如果说书法有核心技术，一般认为是包括笔法技巧，包括控笔、运笔，字法、墨法及章法、布局能力等范畴，但现实情况是，既是掌握了这些所谓的核心技术，也难以确保一定能写出高水准、高境界的书法作品。

      翻开书法史，书法技法高超与书法水平不相称的比比皆是：王羲之的兰亭序，被喻为天下第一行书，但笔法来说，王羲之的许多手札笔法高于兰亭序;同样，颜真卿楷书的技法远比其祭姪文稿高。

      唐朝的欧阳询、柳公权的技法可以说是超一流，但在米芾看来，他们的楷书作品刻板。当然，这里米芾的评价不一定正确

      又如，苏轼的书法，以技法而言，不如米芾。

      他以一管鸡毫书写，有人认为他是三指执笔，加上笔的柔软，其实是很难把控笔法的，故他的字形缺少灵动和变化。而米芾，执笔主张提锋、运腕、悬臂，八面出锋，笔性灵动，字势跌宕起伏。

      东坡的率真天性，一派自然天成之书风，尤其行草书以典型的“石压蛤蟆”体，虽字形欠佳，但将其艺术思想“我书臆造本无法，点画信手烦推求”表现的淋漓尽致。

      而米芾的书法，下笔倜傥纵横，使转自如，气势飞动，势、意、韵俱备，但也有人评价他的书法过趋飞扬劲快，不免风华毕露。黄庭坚批评米芾有着桀骜不驯的气质，神情没能内含，有欠彬彬之态。

      从上述这些情况看，可以说，书法需要超凡的技法，但技法之外的东西，其实更重要。技法只是书法的方法、法则。技法的高低，可以表现书法风格迥异，但不能取决风格水准的高低。取决书法水平高低主要体现在书法的内在精神，更多地是依靠人的主观性情和笔墨修炼来完成。

      三、评判书法艺术高低的标准是神采和形质的统一。中国书法充满哲学思想，自古以来，以儒释道思想渗透下的书法观，影响深远。杨雄的“心画”;蔡邕的“书者，散也”;庄子的“道法自然”;钟繇的“用笔者天也，流美者地也”，“而流美者人也”;以及魏晋以后，以”二王“为代表，强调“意在笔先”，以“心”、“势”、“意”之说，合天地自然为原则，把书法之神情意趣，形象地与自然现象接轨，书法之精神更多体现为心法和意念，以我为中心，抒发笔墨情趣。

      南朝书论家王僧虔，在他的书论中第一次提到了“形质”与“神采”之关系。他说：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之作，方可绍于古人”。这里的“神采”，不仅折射出书者的笔墨情趣以及世间万物之灵性，而且，也反映出一种高层次的审美取向。“神采”是灵魂，是生命，而形质是表体。他说：“情凭虚而侧有，思沿想而图空”。书法是书家情感激发后的挥洒，而这正是生发书法形态的过程。在王氏看来，这才是形神皆备。

      唐人尚法，法度中藏风韵;宋人尚意，笔墨中显率性和洒脱;元明清书风面目走出古典美，融入了新的审美元素，以笔墨姿态取胜。这都是中国书法之神采，也是形质的表现。

      这种形而上的道法自然，体现在书法世界里，就是笔墨修炼的最高层次。故评判书法艺术水准的高低，不能简单地分以好与坏、美与丑、雅与俗。书法不仅看笔法技巧、笔墨功夫，还要看其精神实质，看是否形神皆备。

      由上述此可知，书法传承涵盖历史、文化、文字发展以及书法发展、书法艺术精神以及技法等。

      纯属个人观点，欢迎大家批评。