如果把书法和中国文化相比较的话，从广义上来说，它们是没法比较的，因为书法承载着中国文化，同属于同一个“级别”的，书法反映了中国文化的核心和精髓，同一类事物不能用一把尺子来衡量。但从狭义上来说，书法又是中国文化的一个类别，而书法又可以去度量文化、反映文化，因此来说，书法又是中国文化精神的集中反映。比如，中国文化最有深度的就是要含蓄、但又不能失去“温度”。

      孙晓云小楷

      当代书坛上，写小楷书法的书家不少，但名气很大的就不太多了，尤其是在女性书家中，写小楷的其中有两位，她们都是南方人，一个是孙晓云，另一个是韦斯琴。她们的名字大家都很熟悉，孙晓云是第八届中国书法家协会主席，擅长行草书和小楷书法。韦斯琴是安徽人，现任安徽省书法家协会副主席，她不仅是书法家，还是作家和画家。

      我为什么要把她们的小楷书法进行比较研究?其实一个目的就是想通过对比分析，并从中国文化的精髓方面，看看小楷书法的创作走向。

      孙晓云这些年在小楷书法方面取得了一定成就，她先后完成了书籍《书法有法》的创作，也完成了《道德经》、《心经》、《中华德育经》等小楷书法的创作，可谓是在她的书法史上的“巨著”。纵观孙晓云的小楷书法，总体感觉与中国文化的总要求是一脉相承的，我觉得，中国人都是谦虚的，表现在书法文字书写上来说，就是温文尔雅的，尤其是一个文人，她的小楷书法从来都是含蓄的。

      在笔法上，小楷要求人们在书写时，要强化技法能力，并要求书写者要贯气、静心，作为一个名人来说，贯气是可以做到的，只要坐下来，意在笔先，很快就能进入到创作状态，而要静下心来写字却是有难度的，因为她们的事务比较多。而我们看到孙晓云所写的各类小楷书法，除了技法精熟外，也把自己内心的真实写了出来，这可以从许多作品的共同点上看得出来。

      但书法，尤其是小楷书法，它不像草书那样，只要技法到位，其它的就是情绪与情感的融合了。而小楷书法想要表现人的情感，最终达到意境的完美组合着实是有些困难的。从孙晓云的小楷书法中，它给人们展现的是雅致、静穆、含蓄之气，它的雅致主要体现在字形的外观上，点画的细腻上，静穆主要表现在字里行间和章法上，而最有特点的就是含蓄，笔笔、字字都不张扬，就像一位饱读读书的老者，很是儒雅。

      韦斯琴的小楷书法也是令人喜欢的，但她与孙晓云的不同，如果说孙晓云在小楷书法上注重取横势作结构，从而达到了含蓄雅致的境界要求，那么，韦斯琴则取了纵势来实现文化自信和个性张扬。文化自信是这些年来经常提到的词语，中国人既要含蓄，也要有自信，做事情要含蓄，文化人要有大儒之气，但不可能没有自信，失去了自信，任何事情都不会成功。

      韦斯琴的小楷在字势上以纵为主，且行笔较快，这样一来，就会让字的点画突显出一定的棱角和锋芒，在字势和笔力的双重作用下，书法风格就有了一种书写时的自信。尤其是她在一些点画上多以尖笔入笔、偏锋行笔，加上过快的速度，故而便有了满满的自信力，如果把它与孙晓云的字进行对照的话，这种自信是孙晓云所不及的。

      韦斯琴小楷

      书法为什么会反映出人的内在精神?正如孙过庭所说：“至如初学分布，但求平正;既知平正，务追险绝;既能险绝，复归平正。初谓未及，中则过之，后乃通会之际，人书俱老。”这段话是很有意思的，就是说一个人在刚开始学习书法的时候，要学它的法度规矩，等到了一定程度后，就要学会其中的变化，再到掌握了变化后，就要达到通会的程度，而这个时候也就到了人书俱老的境界了。这个人书俱老，说的就是书法最后还是在写自己的内心精神。

      我们把两位的小楷进行比较的话，虽各有千秋，但总体来说，在精神上她们都在写各自的内心，一个写的是含蓄儒雅，一个是在写自信能力，那么，如何在小楷书法的创作上写出真正的个性风格?说到底，就是要融入中国文化，而中国文化的获取就是要多读书，加强人的修养，增加个人阅历、学养，通过对各方面知识的培养，开阔自己的眼界，从而在小楷书法的创作上寻找到一条适合自己特点的创作之路。