书法不仅仅在宏观上具有时间和空间的记录性，在书法具体艺术形式产生的微观中，也同时具有空间性与时间性。古人的书法理论中，在描述书写细微的感受时候，不太会用现代的“时间”和“空间”的词汇，而常常用自身感受经验来表述。比如“形”与“势”“涩”与“疾”等感觉。想了解更多书法相关干货内容，请持续关注“新翰丹书法”!

      形与势

      书法所说的“形”，是书法造型在空间上的体现，一方面从笔画而言，是用静态的笔法变化体现空间上视觉感受的“形变”即“方”和“圆”，“细”与“粗”，“短”与“长”。另一方面，从结构上来说，笔画之间构成的呼应关系，也属于形的部分，同样，还有字与字之间的章法关系。

      古人对“形”上的描述有很多，智果说的“间合间开”、欧阳询说的“左低右高，左长右短”、张怀瓘的“阴阳相应，偃仰相背”，还有诸如“字间”、“行白”、“疏能跑马，密不透风”等概念，都是用经验化的语言从结体和章法上表达了书法的空间概念。

      突出“形”上概念的，大多是篆书，东汉隶书，楷书等时间性上变化不大的字体，是在时空上更侧重空间的布局。如同小篆，我们看的是他对空间的均匀分割，而其时间是均匀的。时间的变动，凸显在“势”的概念上。

      势，表示的是笔画在时间性上的体现，笔墨所体现的“势”即时间的痕迹。“势”是一点到另一点的一种速度趋向，所以势和速度密切相关，速度越慢，所消耗的时间越长，“势”就越弱。

      “势”的概念集中体现在王羲之的老师，卫夫人在《笔阵图》中的描述。其中“千里阵云”、“高峰坠石”、“陆断犀象”、“百钧弩发”、“崩浪雷奔”等概念，非常好的诠释了“势”的追求。

      侧重表达“势”的特点的，多是行草书和西汉隶书以及帛书简牍等，他们更大的特点是鲜明的能让观赏者感受到书写的速度，感受到“一气呵成”“龙飞凤舞”。

      涩与疾

      在书法更细腻的笔画中，也可以分出空间和时间的区别和侧重来。汉代蔡邕《九势》中把汉字的笔画分成两种类型，一种是所谓“涩势”，如：横、竖;另一种是“疾势”，如：撇、捺。

      涩，代表了遇到阻力产生的触觉感，当笔画遇到阻力，速度降低，在视觉上就产生了一个停留的笔墨形象，这是侧重空间性的记录。“横，竖”无疑是汉字字型中的结构枢纽。我们常说写字要“横平竖直”也就是说空间的基本“骨架”一定要重视。

      疾，本身就是时间性的词汇，就是快的意思，如果说在横竖上见的是空间的基本分割，那么撇捺则最见性情，因为撇捺书写中是有速度变化的，出锋即时间最快的那一点。书法中的“疾”很好的表达了时间的记录。

      绘画性与音乐性

      “形”是空间感的建立，这上面来说，书法与绘画相通，只不过绘画是物象的空间展开，书法是汉字的空间展开。二者原理相同，所取造型不同，绘画有更丰富立体的技术，有诸多颜料和造型变化，而书法则趋向于简约，无非点线和墨色。

      “势”是时间性的记录，从这方面来看，书法与音乐相通，音乐是听得见的时间，书法是看得见的时间。音乐一旦发生就在时间中，所以听音乐就是听时间流逝中的旋律，而书法则记录了时间的墨痕。区别在于，音乐无法变成一个结果，它的发生就存在与过程中。而书法记录的时间会成为静态形式，待人去寻味。

      时空转换的节点——力度

      书法的空间性更多来自用笔和结体章法的角度，而时间性则和书写的速度密切相关。而时间空间要形成转化和一体性，则离不开力度。

      没有力度，书法营造的空间性是薄弱的，线条无力，结体无力，章法无力，则无法构建书法平衡和谐的美感。而没有力度，时间性的速度也无法展开，用笔会变的轻浮，无法支撑“势”，要知道表达时间性速度的“势”字下面就是一个“力”字。

      书法的艺术感，需要角度，速度，力度的统一。力度是书法魅力重要的组成部分，也是时间性和空间性的转换节点。唐代大诗人李白在欣赏草书大师怀素的作品时，曾赋诗赞之有云:

      恍恍如闻神鬼惊，时时只见龙蛇走。

      左盘右处如惊电，状如楚汉相攻战。

      这种比拟式的描写非常动人，豪迈的气势扑面而来。体现了一个充沛的笔法力度在速度下如“龙蛇走”，又在角度的不断切换中“左盘右处”，时间和空间在不断的转换中形成了精彩的一幕。

      书法的理想状态——时空的自然合一

      时间性和空间性是统一的，不能分割。我们的词汇中总会有这两种概念的统一。比如“宇宙”，“宇”代表空间，“宙”代表时间。“世”是时间概念，“界”则是空间概念。这两个词往往是并用的。

      书法的理想状态，也是二者合一，不可偏废。如果偏废，则艺术性就会下降。比如，有些书法作品会缺乏时间性，而单纯的侧重性，书圣王羲之在他的《笔势论·启心意第二》中对这种情况进行了批评：

      “若平直相似，状如算子，上下方整，前后齐平，此不是书，但得其点画耳。

      同样，也有批评缺乏空间感而单纯侧重时间性的，如宋代的惠洪在《冷斋夜话》对宋人张商英作草书的批评:

      张垂相虽好草圣而不工，流辈皆笑之。一日得句，索笔疾书，满纸龙蛇飞动，使其侄录之。当波险处.侄惘然而止，执所书问日:此何字? 相视久之，亦不自辨，垢日:胡不早问.致吾忘之。

      书法的时间性和空间性是应该统一的，如同王羲之在《笔势论》中说

      “夫欲书者，先乾研墨、凝神静虑、预想字形大小、偃仰、平直、振动.令筋脉相连，意在笔，然后作字。”

      这里面既有“字形大小、平直”的空间性描述，也有“偃仰、振动、意在笔先”等时间概念。“筋脉相连”体现了时空的统一性。

      书法的真正理想状态，除了时空的统一，还离不开自然。如同蔡邕所说

      “夫书肇于自然，自然既立，阴阳生焉，阴阳既生，形势出矣。”以上就是本期的全部内容，感谢观看。更多书法内容尽在新翰丹书法！