书法风格探讨：看魏晋隋唐之字，总感觉与宋元明清有根本不同。究其根本却一直无有头绪。多年之前，才能去四川一个朋友的书画室交流参观，看其工作室墙壁粘着毛毡子，上又磁铁压住作品。突然恍然大悟，宋代之前没有书案，其书写姿势大多是立面书写，这种姿势应该深刻影响了风格。想了解更多书法相关干货内容，请持续关注“新翰丹书法”!

      魏晋草书中，我最喜欢的是张芝的《冠军帖》，其笔意酣畅淋漓，无愧草圣之名。而在桌案书写，却很难写出这种潇洒酣畅，尤其其长笔画，那种生动自如，绝非刻意而可以为之。

      后来想到，这可能就是书写姿势不同造成的。如果有一种里面书写的可能，也许就能大大改善。习练书法多年的我，一直喜欢的都是“题壁”，因为题壁的书法形象更加儒雅潇洒，想起《水浒传》中宋江题反诗的情形，也倍感豪情万丈。前一阵，终于在工作室墙上弄好了这一设备，毛毡在墙上，有磁性，今后便可以立面书写。

      在里面书写，果然感觉不同。我一直都在研究书法与武术的相通性。两种艺术的相通性并非是艺术的纯粹讨论，而是艺术的源头都来自人的生理、心理、伦理变化。艺术是离不开人的。艺术是人的表达出口，相通是因为源头是一个，即人的感知和意识。

      我们现在书法的常见书写姿势，是我一直觉得有问题的。现在的书法和看手机的低头族是一样的，书法家的通病就是颈椎腰椎的劳损，因为只要纸在桌子上，两个部位就会受限活动进而僵硬。从生理上来说，这一点和武术是完全不同的，因为脊椎颈椎无法灵活运动。故而书法与武术相通性的研究中，最无法贯通的，即二者姿势的不同。

      人在天地之间，受大地引力作用，故而人的生机首先即表现在与大地抗衡的对面力，若失去这一对应力量，便失去基本平衡，人的死亡便是如此。而除了这一对应力，还有在大气中的前、后、左、右四面。故而人体是受六面力的作用，这一点上，意拳大成拳宗师王芗斋先生有独到见解，认为人体最佳的动态平衡是六面力的均整。

      写书法是一样，如果可以题壁而写之，纸张是立面，则自然运笔是劲发六面的，不受限而又有更多的灵活机制可以调用。当然很多人会认为这个更难，受限的方法更多的是为了让其变的简单，有一定只规，是艺术社会普及之用，而真正的艺术家追求的自然是可以灵活展现多种可能性。

      立面写字，则多了一个上托之力，由此六面之力就齐全了。字的纵放不需平面的肘腕移动，只需一面力放松，即可写出张芝那种自如的线条。这两种力的方式完全不同。

      况且，题壁的姿势也更有挥洒泼墨的潇洒感，比弯腰曲颈的形象好很多。如此姿势便如同练拳，脚下有步，周身有桩，写字如同练枪。

      以咏春为例，立面写字便如同练拳，肘手腕的运动，颈椎腰椎不在弯曲，难道这不是寻桥、标指、木人桩法的练习吗?这其实是一种力学的寻找，这个才是书法学习的本意。魏晋两汉乃至隋唐，皆是如此类似写之。启功先生有一段话非常有趣，和武术家王芗斋先生的“六面力”相映成趣。

      启功先生：古人席地而坐，左执纸卷，右操笔管，肘与腕俱无着处。故笔在空中，可作六面活动，即前后左右，以及提按也，逮宋世既有高桌椅，肘腕贴案，不复空灵，乃有悬肘悬腕之说。

      启功先生这句话证明了我的一个猜想，即里面书写是六面活动，才可以丰富笔法的力学施展。而宋代之后有了文案桌椅，却依然是高桌高椅，依然也是悬肘悬腕，尽量保持六面的灵活施展空间。

      在描述宋代雅集的画中，我们可以看到画中书写者虽然有桌椅，却非常的高，如同站着写一样，肘臂都是悬空的，即使如此也最大的具备了书写的灵活性。

      而同样是宋代，即使已经有了桌椅，依然有文人喜欢题壁而作。题壁而作书，因其受六面力，则锻炼更加全面，复而在桌面上书写则非常简单。所以我认为这样的练习方式值得借鉴和推广。

      同样，立面书写这种形态也更加潇洒儒雅，也更有挥洒的豪情在其中。似乎更可以把喜怒哀乐挥洒其中。如陈伯敷云：喜怒哀乐，各有分数。喜则气和而字舒，怒则气粗而字险，哀则气郁而字敛，乐则气平而字丽。情有轻重，则字之敛舒险丽亦有浅深，变化无穷，清和肃壮，奇丽古淡，互有出入。以上就是本期的全部内容，感谢观看。更多书法内容尽在新翰丹书法！