中国书法艺术创作的文化心理体验是书法家心灵与人类原始精神的交融，是对宇宙生命与自我生命的双重感悟。它是以中华人文理念为根本支点，从技法体系到内在精神都具有深厚的文化内涵，它是引导创建集体人格价值与生活方式的精神诉求。社会发展的终极体现为时代经典的文化积累，而一切文化都将会沉积为“人格”，表述为“国民性”，其最终目标是普及人性中的大爱！

东西方两种哲学思辨方式的差异，产生了两种对宇宙客观思维模式的差异性，两种大文化背景思维的不同，必然会形成两种审美体系的原则差异。在中国传统哲学思想中，历来将人格意识作为审美原则。中国古代对艺术的审视，一直以“道”来评判艺术水平的高低优劣。“以道事艺”、“技进乎道”、“技道两进”、“文以载道”，从自觉文化到文化自觉。

与东方中华农耕民族，亲近土地的“天人合一”观相反，西方民族的航海与游牧导致了“天人相胜”观，人与自然对立，作为主体的人与客观自然处于不平等地位。所以西方讲“科学”，我们讲“哲学”。反映在艺术审美体系上，西方求“理”，我们求“神”；西方艺术讲“再现”，中国艺术讲“表现” ……中国与西方不同的民族精神，产生不同的审美意识，形成两种不同的美学特征和艺术表现方法。

“一阴一阳之谓道”——阴：柔、虚、静；阳：刚、

实、动。

“……以笔之动为阳。以墨之静而为阴；以笔取气为阳，以书法中开合、争让、虚实、藏露、纵横、平奇、方圆、整散、疾涩、刚柔、润渴、顺逆等等都是阴阳辩证之统一。

•     “一画”——通变的线条，连笔为阳爻，断笔为阴爻。

•     “易一名而为三义，所谓易也，变易也，不易也”笔墨之妙，在于通变、善变、制变。对法的灵活运用。所谓“变通者，趣时者也”。石涛《画语录》提出“凡事有经必有权,有法必有化。一知其经,即变其权；一知其法,即工于化。”

《说文解字》的东方智慧与民族精神

•     “六书”：象形、指事、会意、形声、转注、假借。

“六书” 解释了汉字之源、汉字之用、文字之理、文字之证。其智慧体现在说解汉字时用的三大方法，即：互训、义界、推因。

•     解释汉字必须“器道兼修”，不仅着眼于一个字的形体、字意，还要关注说文之“道”。“六艺群书之诂，皆训其意”。

•     向内、重和、尚简、贵神。

•     “道”浓缩为线，线是道的化身。线的本质是简约与自由。化繁为简，以简驭繁是中国人最本质表现事物的方法。“道”是至简至纯的，只有中国的书画艺术才能达到如此境界。

中国书法的本体精神是写意精神，它是中华民族精神所决定的。“写意精神”决定了中国书法的艺术思维形式必然是意象思维。

《文心雕龙》“神思篇”首先提出“意象”: “独照之匠，窥意象而运斤”。这里，“心、神、情、志”用“意”来概括；“物、容、事”用“象”来表现。

“意象思维”比“形象思维”的外延更广阔，更有涵盖性，更恰切。在中国书画创作中“意”与“象”是相生的。“因心造境”、“尽意立象”。“情以物兴” “物以情观”是互动的。

 “意”为思想，为精神。必须明白：艺术寻求快感，但非止于快感，要上升为美感，不然作品就平庸。过度的快感必然扰乱心智。所以，文化化人，艺术养心。

古人说“书法唯风韵难及”，“凡书画当观韵”，“笔圆而韵胜”，“书家贵在得笔意”。书之韵味取决与用笔与用墨。

“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人。”         ——王僧虔 《笔意赞》

书法艺术创作功力与情性并进，“有工而无性，神采不生；有性而无工，神采不实”。（杨慎）当代书法创作更重写意性、精神性。

写意精神是中国书法艺术的精髓，也是中国书法的核心价值。中国书法追求诗性，就是“抒情”、“畅神”，写意，即抒写心意。

傅抱石论画三个标准——灵、秀、慧

灵——悟性，将世界万物融通。

秀——音韵，有诗性韵律，善于多种形态的 变化。

慧——智慧，在纯净的同时，赋予机智，颖悟。

“中国书画的生命必须永远寄托在线与墨上，因为它是民族的”，“线是一种富有生命的独立而自由的表现，其要素是速度、压力与节奏，三者有机进行，是表达情感的关键。”“中国画最怕就是‘太实’，但又不能没有实，要‘有实而不全实’。真正艺术的真实，就在于所表现的大的空间环境是充实的。                  

             ——傅抱石                                               

吴冠中留法时导师告诫他：“世界上艺术有两条道，一条是娱人耳目的，那是小道；而另一条震撼心灵的才是大道。”

古今中外一切艺术都是时代的产物。 “为人生的艺术”，这种优秀的文化遗产都显现出对当下社会的思想与人类精神的弘扬。也就是说，艺术的“人文性”，它的“人本主义”将永远超越艺术本体的技法层面而作为人类历史的文化记忆积累下来。

时代精神是一个时代特有的普遍精神实质,是一种超脱个人的共同集体意识。时代精神是一个时代的人们在文明活动中体现出来的精神风貌和优良品格。因此，书画艺术的时代性从社会文化价值的本质意义上说应具有反映时代，感悟生活，关注民生，关爱自然的现实主义精神，以真善美来完成中国书画艺术的当代文化创造。

中国书法的时代文化创造必须具备历史的积淀性，时代的人文性与书家的独特性三者有机结合，即将传统特点、时代特质、个性特色的三者融合。“书中日月长，字里有乾坤”。在传统性与时代性的传承与开启上，书法内容亦是十分重要的要素。我们既要浸润于经典的古诗文中，还书法灵魂神韵风采和人文气象的本体面貌，同时也要感染时代的气息，探究时代的特质，抒写时代的情怀，以自作诗文弘扬当代中国的核心价值观的“根”和“魂”，体现一个书家知理、明道、善行的风采，坚守高洁向上文明的精神家园。

“时代性”是当代艺术通变的核心要素。“通变”，中国文化不单讲“博”，更重视“通”，“通会之际，人书俱老”融会贯通,通达即“通道”，通中国书法的当代文化精神，通文化品格的当代中国书法。而经典与力作才是永恒的时尚。